甲午岁霜降时节，保定笼罩着雾霾，整个城市宛如仙境中徘徊，在此间读李亚兄的人物画，体味的是不一样的心绪。他嚷嚷着让我给他写篇人物画的文章很久了，我似乎拖了许久。为何？是想把这篇文章写得和之前给他写的花鸟画文章不一样，所以观察的时间也就久了些。生怕写不好，努力让大家只通过文字就能看到这个有趣有才有情的李亚。

　　清夜无尘，月色如银。

　　酒斟时、须满十分。

　　浮名浮利，虚苦劳神。

　　叹隙中驹、石中火、梦中身。

　　虽抱文章，开口谁亲。

　　且陶陶、乐尽天真。

　　几时归去，作个闲人。

　　对一张琴、一壶酒、一溪云。

　　读憨厚的李亚兄的人物画，心中体味的却是这首先贤苏轼的《行香子》。

　　何故？意境颇似，李亚兄也是游物于心，满心欢喜。交往有些时日了，彼此都很熟悉。李亚是个兴致广泛的男子，喜欢四处游走，脾气却好。我常常和他一起买东西，逛潘家园和十里河的各种角落。买书，买湘妃竹扇骨，买南红，买阿拉善玛瑙，买战国红。时光如此流淌，彼此的情况也就愈发熟捻起来，似乎每天都在联系着，似乎共同的朋友也在多起来。亚兄的这种欢喜好如一种雅兴，美酒盈樽。从李亚的画中可以看出画家自身而来的旺盛的艺术活力，可谓是“游物于心，风神凛然”。

　　李亚是画花鸟画出名的，同时又沉迷于人物画，可见笔耕不辍，多思多能。他以这种陌生而又亲切的情感，别有风韵的风格切入这一古老的题材。在他的作品中无论是菩萨罗汉还是钟馗还是刘海等等无不神情飒爽灵动又亲切动人。

　　作为一个80后的大学老师，我觉得一名优秀的年轻画家需要具备四个方面的条件。第一，必须具有鲜明的风格；第二，必须具有一定的作画难度；第三，必须要既可抒发主观情怀，又不失基本的真实；第四，艺术作品必须具有特殊的情感。李亚恰恰都有。他的画全出自自身喜好，可见纵心所欲，妙合天成。笔笔见生机，面面得自然。画家大多很喜欢达摩禅悟这一题材，颇多创作于此，可见妙契佛性，巧寓已情，李亚用最朴实的表现手法向世人展现出意趣清远的艺术珍品，使他的拥趸越来越多。纵观他每日的微信里的新作，四条屏居多，清雅逸气，很喜欢。总忍不住想要一幅，却要生生忍住。哈哈。感觉他驰骋于法度之中，逍遥于尘垢之外。可谓是意境超脱，情趣盎然，令人心旷神怡。不免又联想到“曹衣出水，吴带当风”的神韵。日常交往中，李亚在诙谐中透出幽然，仙风道骨中又呈神通法力，更具有佛家的思想和智慧。他的画悠悠吾心，也悠悠众心。看完他的画让人感觉非常舒服，仿佛看到了喜欢的女子。亚兄他用传统的笔墨，简约、精练的笔墨，描绘的是看似很传统的东西，但其实具有强烈的时代气息。由此可见，他可是一个与时俱进的画家啊。从绘画角度上讲，他的构思、他的构图、他的意境，都是不俗。关键是他在于意境上是非常高的。他画古人、古景、古事，表达的是今人、今事、今风，我是如此感受到的。

　　亚兄为了高标远达，默默耕耘于京城。而他今天的笔墨创新、继承与拓展的多元化态势，也让我们从传统中感悟到更多的笔墨人文关怀。关注当代，关注内心，倡导真实的笔墨情趣。追求道德与信仰，使笔墨的发展越来越具有人性化的特征。我写的文章题目是《游物于心风神凛然》，李亚确实达到了这种境界，实现了他的笔墨境界。

　　笔墨随缘。也相信他的作品能给观者乃至收藏家带来更多的喜悦和感动！祝贺亚兄！

2014年11月2日

写于北京罗马花园丹宁山房南窗下